郭建超先生通过对几位新加坡华裔艺术家案例的分析，介绍了新加坡当代艺术的发展史，然后结合美术史与人类学史，谈到南岛文化、身份政治等等与东南亚艺术发展的密切相关的话题，从微观和宏观的两个方面延展了“华”的文化意义。

陈庆力用非常形象的方法把中国文化的丰富性、多维性比喻成贴身的服装来展开论述，很客观的把东南亚华人对自身文化的认知过程做了通俗易懂的解析，有褒奖也有批评。

林惠义（右边）以自己的艺术组合的作品为案例，讲述了通过艺术实践，在消费主义与全球经济过程中的发现问题和自己的艺术结论，充分界定了当代艺术在社会批判中的独特价值和文化意义。

王若冰（下图）通过自身的家庭关系，阐明“华”有时也是一个动词，种族、文化的融合在当代社会是一种常态，同时艺术家也特别关注人与自然、人与环紧的关系，在人文的更广阔范围讨论“华”的更多可能性。

蒙志剛希望所有嘉宾的话题能在关注艺术与人文方面的专业朋友中起到抛砖引玉的作用，并进一步阐述了华人不光是农耕文明族群，也有海洋性文明的一面。同时也分析到广义的＂华人＂与狭义＂华人＂在不同历史阶段所指也有区别，对艺术家而言，文化背景的差异性养成和对其深入的研究，是丰富其自身艺术语言的有趣过程。